Dramaturgie-Kurs für KreativeVom Bild zurGeschichte

Von Vadim Sotnikov, Autor von Primetime-Serien und Creative Producer

Du lernst, nicht nur schöne Videos zu machen, sondern Geschichten, die die Branche sucht

Vadim Sotnikov, Drehbuchautor und Creative Producer, Autor des Kurses

Autor des Kurses

Vadim Sotnikov

Drehbuchautor und Creative Producer. 15 Jahre in Writers’ Rooms von Primetime-Serien

Doomsday · Let’s Go! · Guests from the Past · Deffchonki

02 · Für wenAußen. Deine Geschichte

Du bist hier richtig als

Einstellung 01

KI-Creator

Du willst deine Generierungen auf ein professionelles Niveau bringen und an großen Projekten arbeiten. Die Branche bezahlt für Geschichten, die nach den Regeln der Dramaturgie gebaut sind

Einstellung 02

Angehender Drehbuchautor

Ideen hast du, aber deine Figuren werden nicht lebendig und der Plot fügt sich nicht

Einstellung 03

Regisseur

Du produzierst souverän Content, willst aber das Storytelling-Fundament, auf dem die Branche arbeitet

03 · MethodeEine Fähigkeit für die Praxis

Du bekommstechtes Handwerk

01

Eine Geschichte aus einem einzigen Bild entwickeln

Du lernst, aus einem einzigen Bild eine Geschichte zu entwickeln, auch wenn es scheint, als gäbe es nichts, womit man arbeiten kann

02

Die „Kräfte“ im Bild sehen

Du lernst, ein Bild wie ein Autor anzusehen: nicht „was ist darauf“, sondern welche Kräfte darin ringen. Die Hauptfigur will etwas, die Umstände stehen im Weg, die Zeit drängt. Aus diesem Zusammenstoß entsteht die Geschichte

03

Einstellung, Szene und Geschichte unterscheiden

Wir zeigen dir drei Ebenen: Einstellung, Szene, Geschichte. In der Szene hat die Hauptfigur ein Ziel und ein Hindernis. In der Geschichte trifft sie eine Entscheidung, zahlt einen Preis und verändert sich unumkehrbar. Genau das hält das Publikum bis zum Schluss

04

Eine Logline für Plattformen und Produzenten

Am Ende des Kurses hast du eine fertige Logline: Deine 8 Antworten ergeben einen einzigen Arbeitssatz. Mit ihm triffst du Entscheidungen zur Handlung und gehst auf Plattformen oder Produzenten zu

05

Ein Fundament, das nicht veraltet

Das sind die Gesetze der Dramaturgie, keine Tricks für ein bestimmtes KI-Modell: Hauptfigur, Wunsch, Hindernis, Einsatz, Entscheidung, Wendepunkt. Werkzeuge ändern sich, die Gesetze des Storytellings bleiben. Der Kurs funktioniert wie ein Spickzettel: das passende Thema aufschlagen und die eigene Geschichte prüfen

04 · Programm9 Szenen

Neun Lektionen

Jede Lektion ist eine Frage an deine Geschichte und eine Zeile deines Arbeitsblatts. Tippe, um den Inhalt zu sehen

Szene 01 · Lektion 1

Bild → Szene → Geschichte

Inhalt
  • Vorstellung: Vadim Sotnikov und der Kurs
  • Die Formel der Geschichte
  • Drehbuchautor im Zeitalter der KI
  • Stimmung vs Emotion
  • Atmosphärisch ≠ interessant
  • Der Mythos vom Autor
  • Was eine Kraft ist
  • Die zentrale Kette des Autors
  • Bild → Szene → Geschichte
  • Das Minimum für den Anfang
  • Bewegung ≠ Handlung
  • Die Logline ist das Zip-Archiv der Geschichte

Praxis: Aufgabe

Szene 02 · Lektion 2

Held: wer die Geschichte trägt

Inhalt
  • Wir bestimmen den Helden
  • Was mir zuerst auffällt ≠ wer mein Held ist
  • Objekt → Figur → Held
  • Fakt ≠ Ereignis
  • Ein Bild - drei Geschichten
  • Drei Helden - drei Filme
  • Vier Fragen an den Heldenkandidaten
  • Wir wählen den Helden
  • Der Held ist nicht unbedingt der Auffälligste
  • Was man aus der Lektion mitnimmt

Praxis: Aufgabe

Szene 03 · Lektion 3

Wunsch: Bewegung wird zur Handlung

Inhalt
  • Wunsch
  • Das Ereignis verändert den Helden, der Wunsch verändert die Situation
  • Handlung zielt auf ein Ergebnis
  • Wunsch → Ziel → Handlung
  • Ein Ziel ist der Name einer Veränderung
  • Prozess vs Ergebnis
  • Abstrakter Wunsch → sichtbares Ziel
  • Die Handlungslinie des Helden
  • Ein Held - drei Ziele - drei Filme
  • Variante zwei: den Sender abschalten
  • Variante drei: den Beweis beschaffen
  • Die Konstruktion „damit“

Praxis: Aufgabe

Szene 04 · Lektion 4

Konflikt: was sich dem Helden in den Weg stellt

Inhalt
  • Konflikt
  • Ein Ziel allein schafft noch keinen Konflikt
  • Konflikt ist kein Streit
  • Wille oder Notwendigkeit
  • Nicht jede Antwort der Welt ist ein Konflikt
  • Konflikt ist eine Kette, keine einzelne Tat
  • Wir machen aus dem Bild einen Konflikt
  • Ein Ziel - verschiedene Konflikte
  • Wir wählen die wichtigste Gegenkraft

Praxis: Aufgabe

Szene 05 · Lektion 5

Einsatz: warum es dem Publikum nicht egal ist

Inhalt
  • Einsatz
  • Was ein Ziel wichtig macht
  • Was ein Wert ist
  • Wie man den Wert im Ziel findet
  • Das Gewicht eines Werts
  • Ein Ziel - verschiedene Werte
  • Ziel ≠ Wert
  • Der Wert muss sichtbar werden
  • Die Tat beweist den Wert
  • Wie man einen Wert noch zeigen kann
  • Was der Einsatz ist
  • Der Einsatz ist ein Mechanismus des Verlusts
  • Gefahr ≠ Einsatz
  • Was er verliert ≠ was er riskiert
  • Ein Ziel - drei Versionen des Einsatzes
  • Wir prüfen den Einsatz
  • Die Geschichte bis jetzt

Praxis: Aufgabe

Szene 06 · Lektion 6

Entscheidung: wenn man nicht alles zugleich haben kann

Inhalt
  • Entscheidung
  • Warum eine Geschichte eine Entscheidung braucht
  • Die Entscheidung ist eine Falle für den Helden
  • Wert → Träger → Handlung
  • Die Formel für eine Entscheidung
  • Eine starke Entscheidung ist sichtbar und unausweichlich
  • Die Geschichte ist fast vollständig

Praxis: Aufgabe

Szene 07 · Lektion 7

Wandel: der Held wird nie mehr derselbe sein

Inhalt
  • Der Wandel ist das, wofür eine Geschichte entsteht
  • Eine Tat ist mehr als eine Handlung
  • Eine Tat ist das, worauf wir verzichten
  • Ergebnis ≠ Wandel
  • Was der Autor sagen wollte
  • Was sich geändert hat, wie und wie stark

Praxis: Aufgabe

Szene 08 · Lektion 8

Genre: welchen Film du dem Publikum versprichst

Inhalt
  • Genre
  • Wie man das Ende der Geschichte wählt
  • Genre ist eine Art, die Geschichte zu ordnen
  • Verschiedene Genres - verschiedene Filme
  • Das Genre hilft, die richtige Version zurückzuholen
  • Welche Wahrheit dem Film gehört

Praxis: Aufgabe

Szene 09 · Lektion 9

Logline: wir packen die Geschichte in ein Zip-Archiv

Inhalt
  • Dasselbe Bild, ein anderer Blick
  • Die ganze Geschichte
  • Die Freiheit, den eigenen Film zu wählen
  • Röntgenbild, Zip-Archiv und Kanon
  • Zwei Wege, ein Drehbuch zu schreiben
  • Das Zip-Archiv entpacken
  • Nicht jede Antwort der Welt ist eine Wendung
  • Eine Geschichte - zwei Loglines
  • Die Logline ist nicht das Ende der Arbeit

Praxis: Aufgabe

05 · AusprobierenErste Lektion

Die erste Lektiongratis

  • Lektion 1. Bild → Szene → Geschichte
  • Vorstellung: Vadim Sotnikov und der Kurs
  • Die Formel der Geschichte
  • Drehbuchautor im Zeitalter der KI
  • Stimmung vs Emotion
  • Hausaufgabe: im Kurs
06 · TarifeGruppe 1

Wähledeinen Weg

Kurs kaufen

Mach den Kurs selbstständig in deinem Tempo und entwickle die Logline deiner Geschichte

Preis ohne Rabatt 19.990 ₽−15%

16.990 ₽

Ratenzahlung möglich

  • +
    9 Lektionen
  • +
    3 Jahre Zugang
  • +
    Interaktive Aufgaben
  • +
    Die Logline deiner eigenen Geschichte
  • −Live-Sessions und Antworten des Autors
  • −Gruppenchat
Begrenzte Plätze

Der Gruppe beitreten

Mach den Kurs zusammen mit Vadim Sotnikov: interaktive Übungen in den Live-Sessions und Analyse der Aufgaben

Preis ohne Rabatt 39.990 ₽−15%

33.990 ₽

Ratenzahlung möglich

  • +
    Der ganze Kurs: Lektionen und Aufgaben
  • +
    5 Live-Sessions mit Vadim Sotnikov
    • ·Analyse anhand von Arbeiten aus der Gruppe
    • ·Interaktive Übungen
  • +
    Geschlossener Gruppenchat
  • +
    Vollständige Aufzeichnungen aller Sessions

Zahlung per MIR-, Visa- oder Mastercard-Karte oder über SBP. Der Zugang im persönlichen Bereich öffnet sich direkt nach der Zahlung und gilt 3 Jahre · Zahlung, Zugang und Rückerstattung

07 · FragenSupport

Was oftgefragt wird

Wenn deine Frage nicht dabei ist, schreib uns auf Telegram, wir antworten persönlich

Auf Telegram schreibenoder an support@moonk-academy.ru
Ich habe noch nie ein Drehbuch geschrieben. Schaffe ich das?

Der Kurs ist für Menschen ohne Drehbucherfahrung gemacht: Alle Begriffe werden von Grund auf eingeführt und sofort auf deine eigenen Arbeiten angewendet

Ich kann schon Videos generieren. Passt das für mich?

Der Kurs ist genau für dich gemacht. Du lernst, aus deinen Generierungen vollständige Geschichten zu machen

Wie viel Zeit brauche ich?

Pro Video etwa 40–60 Minuten inklusive Praxis. Zwei Videos pro Woche plus eine Live-Session sonntags (im Tarif „Mit Feedback von Vadim Sotnikov“). Lässt sich gut mit dem Job vereinbaren

Wie kann ich bezahlen und was passiert direkt nach der Zahlung?

Per MIR-, Visa- oder Mastercard-Karte oder über SBP. Der Zugang im persönlichen Bereich öffnet sich, sobald die Zahlung bestätigt ist, und die Quittung nach dem russischen Gesetz 54-FZ kommt per E-Mail. Details auf der Seite „Zahlung, Zugang und Rückerstattung“

Kann ich mein Geld zurückbekommen?

Ja. Wenn es nicht passt, schick einen Antrag an den Support: Laut Angebot erstatten wir den gezahlten Betrag abzüglich der bereits geöffneten Abschnitte und der tatsächlichen Kosten, innerhalb von 10 Tagen und auf demselben Weg, auf dem du bezahlt hast. Und die erste Lektion kannst du kostenlos ansehen: Sie öffnet sich nach der Registrierung auf der Website und bleibt dauerhaft bei dir. Die Aufgabe dazu gehört schon zur Praxis des Kurses

Werde Meisterdes Storytellings

Du bekommst grundlegendes Wissen darüber, wie eine Geschichte gebaut ist. Egal, was du machst, ob Animationsfilm, Spielfilm, Werbung oder Reel: Überall gelten dieselben Gesetze des Storytellings. Auf ihnen baut jede Geschichte auf, und ein Verfallsdatum haben sie nicht

Tarif wählen